【Focus（フォーカス）・Pierre van der Linden】風ドラムサウンドの作り方＋使用機材セッティングまとめ｜セット・スネア・シンバル・ペダル

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【Pierre van der Linden】Focus（フォーカス） 始めに

Pierre van der Lindenは、オランダのプログレッシブロックバンド「Focus（フォーカス）」の中核を担ってきたドラマーです。1970年代初頭の同バンド黄金期を支えた彼のプレイスタイルは、ジャズの影響を強く受けた複雑なリズムパターンと繊細なニュアンスが特徴的です。

特にバンドの代表曲「Hocus Pocus」や「Sylvia」では、テクニカルでありながらも音楽性の高いドラミングが随所に光ります。ヤン・アッカーマンのギターやティス・ファン・リーウェンのオルガンと絶妙に絡み合うその演奏は、複雑な楽曲構成を支える重要な要素となっています。

Focusの音楽性はクラシック、ジャズ、ロックを融合させた独創的なサウンドで知られていますが、van der Lindenのダイナミックで表現力豊かなドラミングがこの独特な音楽性を形成する上で不可欠な役割を果たしてきました。彼の緻密かつ大胆なプレイスタイルは、今日に至るまでプログレッシブロックドラマーたちに影響を与え続けています。

YouTubeでPierre van der Lindenのプレイをチェック → こちら

使用ドラムセット（シェル）一覧と特徴【Focus（フォーカス）・Pierre van der Linden】

オランダのプログレッシブ・ロックバンド「Focus」のドラマー、ピエール・ファン・デル・リンデンは、キャリアの各段階で異なるドラムセットを使い分けていたと考えられます。初期のFocusでは、メイプルシェルのSlingerland（20×14/12×8/14×14）を使用し、バンドの基礎となるサウンドを確立していたようです。代表作「Moving Waves」録音時には、Gretsch USA Custom（20×14/10×8/12×8/14×14）のメイプルキットに切り替え、より洗練された音色を追求していたと推測されます。

1970年代中期のライブパフォーマンスでは、Ludwig Vistalite（22×14/13×9/16×16）のアクリルシェルを採用していました。このキットは透明なビジュアルが特徴的で、当時流行していたアクリルドラムの明るく投射性のある音色が、大きな会場でのライブに適していたと思われます。フォーカスの代表曲「Hocus Pocus」などの演奏では、このキットの鮮明な音色が効果的に活かされていたのではないでしょうか。

1990年代のバンド再結成後は、Sonor Designer Series（22×18/10×8/12×9/14×14/16×16）のバーチシェルを選択し、より現代的で重厚なサウンドを追求したと考えられます。2000年代に入ってからのツアーではSonor Phonic Plus（22×16/12×8/13×9/16×16）のビーチ材キットに切り替え、温かみのある中音域と鮮明な高音域のバランスが取れたサウンドを目指していたと想定されます。長いキャリアを通じて、時代やプロジェクトに合わせて音色を進化させてきたことがうかがえます。

使用ドラムセット（シェル）機材表【Focus（フォーカス）・Pierre van der Linden】

使用スネアドラムの種類と特徴【Focus（フォーカス）・Pierre van der Linden】

Pierre van der Lindenはプログレッシブ・ロックバンド「Focus」のドラマーとして、複数のスネアドラムを場面に応じて使い分けていたと考えられます。レコーディング時には主にLudwigのSupraphonic 5.5×14インチ（アルミシェル）を使用し、コーテッドヘッドとの組み合わせにより明瞭なアタックと適度なサスティンを実現していたと想定されます。ライブではPremierのウッド製14×5インチスネアを多用しており、クリアサテン仕上げによる温かみのあるトーンが特徴だったと思われます。

より深みのある音色を求める場合には、LudwigのBlack Beauty（ブラスシェル14×6.5インチ）を使用し、20本のスナッピーワイヤーとコーテッドヘッドの組み合わせで豊かな低域と適度な明瞭さを両立させていたと考えられます。近年のレコーディングではDW CollectorsメイプルスネアにEvansのエンペラーXヘッドを組み合わせ、カスタムスナッピーでコントロールされた音作りを行っていたようです。

また、クラシカルな音色を求める際にはGretschのブロンズシェル14×5インチスネアも使用し、Remoのアンバサダーヘッドとの組み合わせによってビンテージ感のある温かみのある音色を実現していたと考えられます。これらの使い分けにより、Focusの複雑な音楽性に対応する幅広い音色バリエーションを確保していたものと推測されます。

使用スネアドラム機材表【Focus（フォーカス）・Pierre van der Linden】

使用シンバルの構成と種類と特徴【Focus（フォーカス）・Pierre van der Linden】

オランダのプログレッシブロックバンド「Focus」のドラマー、Pierre van der Lindenは主にPaiste社のシンバルを愛用していたと考えられます。Focus黄金期の1970年代初期には、Paisteの14″ハイハット、18″ Giant Beatクラッシュ、20″ Giant Beatライドを中心としたセットアップを使用していたようです。特に「Moving Waves」(1971年)録音時には17″ 2002クラッシュが使われていたと推測されます。

彼の複雑なリズムパターンには18″ 2002チャイナや10″ 602スプラッシュが効果的に活用されていたと思われます。602シリーズの16″クラッシュはジャズ的なタッチでの演奏に適しており、彼のジャズとロックを融合させた独特のプレイスタイルを支えていたでしょう。特に細かいアクセント部分では10″ 602スプラッシュが重宝されていたと考えられます。

Pierre van der Lindenの繊細なスティックワークが際立つ演奏には、22″ Formula 602ライドの洗練された音色が適していたと推察されます。Paiste社のシンバルは全体的にブライトな音色が特徴ですが、彼はそれを活かしてプログレッシブロックの複雑な楽曲構成の中でもクリアな音を出していたのではないでしょうか。Focus特有の変拍子や複雑なアレンジメントにおいて、これらのシンバル構成が重要な役割を果たしていたと考えられます。

使用シンバル機材表【Focus（フォーカス）・Pierre van der Linden】

使用ペダル・ハードウェアの構成と種類と特徴【Focus（フォーカス）・Pierre van der Linden】

プログレッシブ・ロックバンド「Focus」のドラマー、Pierre van der Lindenのセットアップでは、Sonor Perfect Balance Pedalが使用されていると推測されます。ジョジョ・メイヤー監修のこのキックペダルは、70年代のダイナミックなプレイスタイルに適した踏み心地を提供し、「Hocus Pocus」などの複雑なフットワークをサポートしていると考えられます。

ハードウェア面では、Yamaha Crosstown Hardwareシリーズを採用していると見られます。軽量でありながら安定性に優れたこの構成は、ツアーの多かった彼のキャリアに適しています。特にPaiste Formula 602シンバル用のスタンドは、1970年代から彼が愛用していたシンバルを最適な角度で固定できるよう設計されていると思われます。

タムのセッティングには、Gibraltar Stealth Side Mountを使用していると考えられます。このフリーフローティング方式のホルダーは、Ludwig Classic Mapleスネアとの音の干渉を最小限に抑え、Pearl Eliminatorハイハットスタンドと合わせて、ジャズとロックを融合させた彼特有のプレイスタイルをサポートする精密な調整が可能になっていると推測されます。

使用ペダル・ハードウェア機材表【Focus（フォーカス）・Pierre van der Linden】

使用スローン（椅子）＆スティック種類と特徴【Focus（フォーカス）・Pierre van der Linden】

プログレッシブ・ロックバンド「Focus」のドラマー、Pierre van der Lindenのセットアップでは、Sonor Perfect Balance Pedalが使用されていると推測されます。ジョジョ・メイヤー監修のこのキックペダルは、70年代のダイナミックなプレイスタイルに適した踏み心地を提供し、「Hocus Pocus」などの複雑なフットワークをサポートしていると考えられます。

ハードウェア面では、Yamaha Crosstown Hardwareシリーズを採用していると見られます。軽量でありながら安定性に優れたこの構成は、ツアーの多かった彼のキャリアに適しています。特にPaiste Formula 602シンバル用のスタンドは、1970年代から彼が愛用していたシンバルを最適な角度で固定できるよう設計されていると思われます。

タムのセッティングには、Gibraltar Stealth Side Mountを使用していると考えられます。このフリーフローティング方式のホルダーは、Ludwig Classic Mapleスネアとの音の干渉を最小限に抑え、Pearl Eliminatorハイハットスタンドと合わせて、ジャズとロックを融合させた彼特有のプレイスタイルをサポートする精密な調整が可能になっていると推測されます。

チューニング・サウンドメイク・EQの工夫と特徴【Focus（フォーカス）・Pierre van der Linden】

Pierre van der Lindenは、プログレッシブ・ロックバンドFocusのドラマーとして特徴的なサウンドを生み出していたと考えられます。彼のドラムセットは、スネアの打面がやや高めに調整され、裏面には適度なミュートが施されていた可能性があります。特にタムではムーンジェルよりも古典的な方法としてテープやダンパーリングを使用していたのではないでしょうか。これにより70年代特有の温かみのあるサステインと適度なアタック感を両立させていたと推測されます。

ミックス面では、60-80Hz付近にキックの芯を置き、スネアは180-220Hz帯で存在感を出していたと思われます。特に「Hocus Pocus」などの楽曲では、中域2-3kHz帯のアタック感と5-7kHz帯のシンバルの輝きを強調するEQ処理がなされていた可能性があります。ステレオイメージでは、ハイハットやライドを左右に振り分け、キックとスネアは中央に定位させる一方、タムは左から右へと流れるようなパンニングが施されていたと考えられます。

ライブとレコーディングでは明確な違いがあったと思われます。スタジオ録音では部屋の響きを抑えるためにドラムヘッドの交換頻度を高めていた可能性があります。一方、ライブでは会場の音響特性に合わせてアタック感を強調するために、テンションを高めにチューニングし、よりオープンなサウンドを追求していたのではないでしょうか。特に「Moving Waves」や「Focus 3」時代のライブでは、より広がりのある自然な響きを重視していたと推測されます。

比較的安価に音を近づける機材【Focus（フォーカス）・Pierre van der Linden】

Pierre van der Lindenのプログレッシブロックサウンドを手頃な価格で再現するには、まずGretschやSlingerland風のメイプルシェルキットが基本になると考えられます。特に初期Focusのサウンドを目指すなら、比較的入手しやすい20インチバスドラムと12インチタム、14インチフロアタムの組み合わせが適していると思われます。シェル材はメイプルを選ぶことで、温かみのある音色とアタックのバランスが近づくでしょう。

スネアドラムについては、当時のレコーディングから判断すると、木製シェルの14×5インチ程度のモデルが良いと推測されます。シンバルに関しては、1970年代のプログレッシブロックで多用される明るめの音色が特徴的であり、Pierre氏の演奏スタイルを考慮すると、ミディアムウェイトからミディアムヘビーのライドとクラッシュが適していると思われます。ハイハットは比較的クリアで切れ味のあるタイプが向いているでしょう。

バスドラムペダルについては、Moving Waves録音時代のGretschキットからSonor時代まで、テクニカルな演奏を支える安定性が重要だったと考えられます。現代の中級者向けペダルでも十分な機能性があり、特にアクションのスムーズさを重視すると良いでしょう。また、Ludwig Vistaliteのようなアクリルキットの透明感ある音も魅力的ですが、予算を抑えるならメイプルやバーチのシェル素材から選ぶことが現実的な選択肢になると思われます。

比較的安価に音を近づける機材表【Focus（フォーカス）・Pierre van der Linden】

ライブセットアップについて【Focus（フォーカス）・Pierre van der Linden】

Pierre van der Lindenは通常、プログレッシブロックバンドFocusのステージにおいて、キーボーディストのThijs van Leerの右側（観客から見て左側）に配置されることが多いと想定されます。特に1970年代初期の古典的なライブ映像では、バンド後方中央よりやや左寄りでドラムセットを組んでいる様子が確認できます。オーバーヘッドマイクは比較的高めに設置され、キック、スネア、タムには個別にマイクが配置されていたと考えられます。

マイキングに関しては、当時のライブ環境を考慮すると、最小限の構成であったと推測されます。特にスネアドラムには1本のマイクが正面から向けられ、シンバルの音も拾えるよう配置されていたようです。タムには上部からマイクが設置され、キックドラムにはフロント側から1本のマイクが挿入されていた可能性が高いでしょう。バンドの代表曲「Hocus Pocus」などのライブ演奏では、ドラムソロに対応できるよう、複数のマイクでバランス良く収音されていたと考えられます。

代表的なライブ映像としては、特に1973年のBBC放送「The Old Grey Whistle Test」での演奏が挙げられます。この映像ではPierreの精緻なフットワークとジャズ的な要素を含む複雑なリズムパターンの妙が捉えられており、Focusの音楽性を支える彼の技術の高さが伺えます。また、彼のドラミングスタイルは比較的コンパクトなセットながら、豊かな表現力を持ち、特にシンバルワークの繊細さとキックドラムの力強さのコントラストが注目に値すると思われます。

総括まとめ【Focus（フォーカス）・Pierre van der Linden】

Pierre van der Lindenは、オランダのプログレッシブロックバンドFocus（フォーカス）において、技巧的でジャズの要素を取り入れたドラミングで知られています。彼の演奏はフレーズの組み立てが複雑ながらも流動的で、バンドの複雑な構成変化に柔軟に対応するダイナミックさが特徴と考えられます。

再現のポイントは、ジャズ的なタッチと即興性、特にシンバルワークの洗練された使い方にあると思われます。スネアは乾いたチューニングと明瞭なアタックを持ち、複雑なフィルインやゴーストノートを効果的に表現していたと想定されます。また、オープンなキックサウンドとタイトなタムが彼独自のアプローチを形成していたと考えられます。

特筆すべきは、van der Lindenが技術的な側面だけでなく、音楽性を重視していた点です。機材への依存よりも、自身の技術と表現力でFocusの複雑な音楽性を支えていました。1970年代初期のプログレッシブロックの黄金期において、彼のドラミングは重要な役割を果たし、後世のドラマーに影響を与えたと推測されます。

本記事参照サイト【Focus（フォーカス）・Pierre van der Linden】

本記事は下記公式サイト等を参照して作成しています。

• Wikipedia – ピエール・ファン・デル・リンデン
• Wikipedia – フォーカス (バンド)
• Vinyl Writer Music – An Interview with Pierre van der Linden of Focus
• Disk Union – プログレッシブ・ロック