【Cream（クリーム）・Ginger Baker】風ドラムサウンドの作り方＋使用機材セッティングまとめ｜セット・スネア・シンバル・ペダル

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【Ginger Baker】Cream（クリーム） 始めに

ジンジャー・ベイカーは、1960年代を代表するイギリスのロックバンド「Cream（クリーム）」のドラマーとして知られています。彼のプレイスタイルは、ジャズとアフリカンリズムを融合させた複雑なポリリズミックなアプローチが特徴で、ロックドラムの可能性を大きく広げました。

クリームでの代表曲「Sunshine of Your Love」や「White Room」では、ベイカーの力強くも繊細なドラミングがバンドのサウンドを支え、エリック・クラプトンのギターとジャック・ブルースのベースと共に絶妙な三位一体を形成しています。特に彼のダブルバスドラムを駆使したソロ「Toad」は、ロック史に残る名演として高く評価されています。

クリーム自体は、ブルースロックを基調としながらも即興性の高いジャム演奏を取り入れた革新的なサウンドで、世界初のスーパーグループとして音楽シーンに大きな影響を与えました。ベイカーの技術的な卓越性と創造性は、後の多くのドラマーに影響を与え、ロックドラミングの発展において重要な役割を果たしました。

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使用ドラムセット（シェル）一覧と特徴【Cream（クリーム）・Ginger Baker】

ジンジャー・ベイカーは1960年代、Creamでの活動期に主にLudwig Super Classicを使用していたと考えられます。22×14/12×8/16×16のシルバースパークル仕上げのメイプルシェルは、当時の彼の独創的なドラミングスタイルを支えていました。また同時期にイギリスではPremier Kitも愛用しており、22×14/12×8/16×16構成のバーチ材のキットは力強い音を提供していたと推測されます。

スネアドラムとしてはLudwig 400 Snare（Supraphonic）の14×5インチサイズを好んで使用していたようです。ブロンズシェルによるドライでクリアなサウンドは、彼の複雑なフレーズや独特のダイナミクスを表現するのに適していたと考えられます。Gretsch USA Customも使用し、そのメイプルシェルの22×16/12×8/14×14/16×16構成は、特に低音域に優れたオリジナリティあるサウンドを生み出していたと思われます。

晩年には、DW Collector’s Seriesの24×14/13×9/16×16のメイプルシェルキットも使用していたとされています。堅牢な作りと豊かな音色が、彼の円熟したプレイスタイルに合っていたと考えられます。また、Ludwig Mapleの22×14/13×9/16×16メイプルキットも使用しており、音響性能に優れ、トゥームスの低く深い音が特徴的だったと推察されます。

使用ドラムセット（シェル）機材表【Cream（クリーム）・Ginger Baker】

使用スネアドラムの種類と特徴【Cream（クリーム）・Ginger Baker】

Ginger Bakerは1960年代を代表するドラマーとして、Creamでの演奏において複数のスネアドラムを使い分けていたと考えられます。メインスネアとしてLudwigのB/O Badgeスネア(メイプル14×5.5インチ)を愛用し、コーテッドヘッドと16本のスナッピーにより、温かみのある中音域が豊かな音色を実現していたと推測されます。また、Premier 2000スネア(メイプル14×5インチ)も1960年代に使用され、20本のスナッピーによる特徴的な音色を持っていたとされています。

材質の異なるLudwig Supraphonic(アルミ14×6.5インチ)は、後期に愛用された機材で、メイプル製と比較して明るく切れのある音色が特徴と考えられます。コーテッドヘッドと20本のスナッピーの組み合わせにより、アタックの明瞭さとサスティンのバランスが取れた音作りを追求していたと思われます。また、ビンテージモデルのLudwig Royal Aceスネア(メイプル14×5インチ)も使用し、伝統的な温かみのある音色を大切にしていたことが窺えます。

ジャンルによる使い分けも特徴的で、ジャズ演奏時にはLeedy Broadway(真鍮14×5インチ)を使用し、真鍮特有の豊かな倍音とレスポンスの良さを活かしていたと考えられます。さらに、ソロパフォーマンスではSlingerland Radio King(メイプル14×6インチ)を好み、深めのシェル構造から生まれるパワフルな低音と豊かなサスティンを活かしていたと推測されます。いずれもコーテッドヘッドを使用することで、ブラシワークの表現力も確保していたものと思われます。

使用スネアドラム機材表【Cream（クリーム）・Ginger Baker】

使用シンバルの構成と種類と特徴【Cream（クリーム）・Ginger Baker】

クリームのドラマー、ジンジャー・ベイカーは独特のジャズとロックを融合したドラミングスタイルで知られており、彼のシンバルセットアップもその個性を反映していたと考えられます。メインとなるライドシンバルには22″のZildjian Kを使用し、複雑な倍音構造を持つ伝統的なジャズライドサウンドを基調としていたと思われます。ハイハットには15″のZildjian Kを選び、ジャズのスタンダードな音色を確保していたでしょう。

クラッシュシンバルには、ドライで暗めの音色を持つ18″のIstanbul Constantinopleと、ロック向けの力強い音色を持つ20″のZildjian Aを組み合わせていたと考えられます。これに加え、レスポンスが速く表現力の高い16″のUFIP Tiger Seriesクラッシュも使用していたようです。この多彩なクラッシュの組み合わせにより、ジャズからハードロックまで幅広い表現が可能だったと推測されます。

さらに、アクセント用に8″のZildjian Aスプラッシュと、トラッシュなエフェクト用に16″のZildjian Orientalチャイナも取り入れていたと思われます。これらの小口径シンバルやエフェクトシンバルは、ベイカーの複雑なフレージングやアフリカン・リズムの表現を豊かにしていたのではないでしょうか。彼のシンバル構成は、多様な音色を駆使する革新的なドラミングスタイルを支える重要な要素だったと考えられます。

使用シンバル機材表【Cream（クリーム）・Ginger Baker】

使用ペダル・ハードウェアの構成と種類と特徴【Cream（クリーム）・Ginger Baker】

Ginger Bakerは1960年代を代表するドラマーとして、独自のハードウェア構成を持っていました。特に注目すべきは、Ludwig Speed Kingキックペダルでしょう。このペダルは彼の複雑なフットワークを可能にし、ジャズからロックまでの幅広い表現に対応する踏み心地と反応速度を持っていたと考えられます。Premierのハイハットスタンドとスネアスタンドは、彼の激しい演奏スタイルにも耐える安定性を提供していたと思われます。

シンバルセットアップにおいては、Ludwig Atlas Classicやジルジャン（Zildjian）のシンバルスタンドを使用し、複数のシンバルを効果的に配置していました。これにより、彼特有のジャズとアフリカンリズムを融合させた複雑なフレージングを表現できたと推測されます。Gretschのタムホルダーも彼のセットアップには欠かせない要素で、独自のクリエイティブな配置を可能にしていたと考えられます。

長時間の演奏でも快適さを確保するために、Premierのドラムスローンを愛用していました。後年には、Gibraltarのラックシステムも導入し、より複雑化するセットアップの安定性を高めていたと思われます。Baker特有の多面的なドラミングスタイルは、こうした信頼性の高いハードウェアによって支えられ、Creamでの革新的なサウンドを生み出す基盤となっていたと考えられます。

使用ペダル・ハードウェア機材表【Cream（クリーム）・Ginger Baker】

使用スローン（椅子）＆スティック種類と特徴【Cream（クリーム）・Ginger Baker】

Ginger Bakerは1960年代を代表するドラマーとして、独自のハードウェア構成を持っていました。特に注目すべきは、Ludwig Speed Kingキックペダルでしょう。このペダルは彼の複雑なフットワークを可能にし、ジャズからロックまでの幅広い表現に対応する踏み心地と反応速度を持っていたと考えられます。Premierのハイハットスタンドとスネアスタンドは、彼の激しい演奏スタイルにも耐える安定性を提供していたと思われます。

シンバルセットアップにおいては、Ludwig Atlas Classicやジルジャン（Zildjian）のシンバルスタンドを使用し、複数のシンバルを効果的に配置していました。これにより、彼特有のジャズとアフリカンリズムを融合させた複雑なフレージングを表現できたと推測されます。Gretschのタムホルダーも彼のセットアップには欠かせない要素で、独自のクリエイティブな配置を可能にしていたと考えられます。

長時間の演奏でも快適さを確保するために、Premierのドラムスローンを愛用していました。後年には、Gibraltarのラックシステムも導入し、より複雑化するセットアップの安定性を高めていたと思われます。Baker特有の多面的なドラミングスタイルは、こうした信頼性の高いハードウェアによって支えられ、Creamでの革新的なサウンドを生み出す基盤となっていたと考えられます。

チューニング・サウンドメイク・EQの工夫と特徴【Cream（クリーム）・Ginger Baker】

Ginger Baker のドラムサウンドは60年代ロックの象徴的存在として知られています。彼のキットは比較的高めのチューニングで、特にタムは打面を少し高め、裏面をやや低めに調整していたと想定されます。スネアドラムは明るく抜けの良いサウンドを好み、打面は適度に張られ、時にテープを端に貼ることでリングを抑制していたと考えられます。ジャズの影響を受けた彼のスタイルでは、バスドラムも比較的タイトにチューニングされていたことが推測されます。

ミックス処理については、当時の技術的制約もありましたが、Cream時代の録音では比較的ナチュラルなサウンドが追求されていたようです。現代的解釈では、スネアには3-5kHz帯域を少し持ち上げて輪郭を強調し、バスドラムには60-80Hz周辺にブーストを加え、200-300Hz帯域を少し削ることでクリアさを保っていたと考えられます。ジャズロックの先駆者として、彼のドラムは比較的前方に定位され、ステレオイメージ内で存在感を放っていたと推測されます。

ライブとレコーディングでは異なるアプローチがあったようです。スタジオではよりコントロールされたサウンドを目指し、テープエコーなどを適度に使用して空間感を演出していたと考えられます。一方、ライブではより直接的なアタックと存在感を重視し、特にFresh Creamや Disraeli Gears 時代では、全体的に明るく倍音が豊かな響きを持つサウンドを追求していたと推測されます。彼の複雑なフレージングとダイナミクスの幅を活かすため、比較的自然な音作りが好まれていたようです。

比較的安価に音を近づける機材【Cream（クリーム）・Ginger Baker】

Ginger Bakerがクリーム時代に使用していたLudwig Super Classicのサウンドに近づけるには、手頃な価格帯のメイプルシェルのドラムセットを選ぶとよいでしょう。シルバースパークルのような派手な外観は二の次として、まずはDWの入門モデルやLudwigの比較的安価なメイプルキットで、あの特徴的な低く深いトゥームを目指すことが考えられます。シェルの厚みや構造がオリジナルとは異なりますが、チューニングを低めに設定することで近い音色が得られると想定されます。

スネアドラムはLudwig 400 Snare（Supraphonic）のドライでクリアなサウンドが特徴的ですが、予算に余裕がない場合は同じLudwigブランドの入門〜中級モデルで代用できるでしょう。メタルシェルのスネアを選び、ミュートリングやテープでダンピングを施すことで、よりヴィンテージ感のあるサウンドに近づけることが可能と考えられます。Premier製品の中古品も比較的安価で入手できる場合があるため、検討の余地があります。

フットペダルについては、Ginger Bakerの特徴的なダブルバスドラムテクニックを再現するには単体のペダルで練習を重ねることが近道です。また、シンバルセットは予算内でZildjianやPaisteの中古品を探すのも一案ですが、初期投資を抑えつつGretsch USA Customの低音域の豊かさを参考に、チューニングと奏法で補うアプローチも有効と思われます。適切なマイキングとミキシングテクニックも、録音時には重要な要素になるでしょう。

比較的安価に音を近づける機材表【Cream（クリーム）・Ginger Baker】

ライブセットアップについて【Cream（クリーム）・Ginger Baker】

Ginger Bakerのライブセットアップは、当時としては大型のドラムセットで、ステージ上では通常バンドの中央後方に配置されていたと考えられます。2タムと2バスドラムを基本とした構成で、多数のシンバルを配置し、アフリカン・パーカッションの要素も取り入れたセットアップが特徴的だったと推測されます。Eric ClaptonとJack Bruceを前面に配置し、3人の三角形のフォーメーションでパフォーマンスすることが多かったと思われます。

マイキングに関しては、1960年代のライブ環境を考慮すると、シンプルなセッティングだったと想定されます。バスドラムに1本、スネアに1本、そしてオーバーヘッドマイクが1〜2本程度という限られたマイク配置だったと考えられます。当時の技術的制約から、現代のような各パーツへの細かなマイキングではなく、全体の音を拾う方式が採用されていた可能性が高いでしょう。

代表的なライブ映像としては、1968年の「Farewell Concert」が挙げられ、ここでBakerのエネルギッシュな演奏スタイルと長尺のドラムソロが見どころと言えるでしょう。また「Sunshine of Your Love」などの演奏では、Bakerの複雑なリズムパターンとタイトなバンドアンサンブルが観察できると思われます。Royal Albert Hallでのパフォーマンスでは、アコースティック環境下での彼の繊細かつダイナミックな演奏テクニックが確認できるのではないかと推測されます。

総括まとめ【Cream（クリーム）・Ginger Baker】

Ginger Bakerのサウンドの核は、ジャズとアフリカンリズムを融合させた独創的なスタイルにあると考えられます。彼の複雑なポリリズム、ダブルバスドラムの使用、そして長尺ソロは当時のロックドラマーとは一線を画し、後のプログレッシブ・ロックに大きな影響を与えたと言われています。

再現する際のポイントは、Ludwig社のドラムセットとジルジャンのシンバル、そして特徴的なスネアサウンドでしょう。特にライドシンバルとハイハットの繊細なニュアンスや、タムを多用した表現力豊かなフレージングが重要と思われます。オープンチューニングによる音色の広がりも特徴的です。

しかし最も重要なのは、機材に依存せず、その演奏スタイルと音楽性を理解することでしょう。テクニックと強烈なパーソナリティを兼ね備えたBakerのプレイは、単に機材を真似るだけでは再現できないと考えられます。むしろジャズやアフリカ音楽への理解を深め、拍節の捉え方や即興性を学ぶことが本質的なアプローチと言えるでしょう。

本記事参照サイト【Cream（クリーム）・Ginger Baker】

本記事は下記公式サイト等を参照して作成しています。

• Wikipedia – ジンジャー・ベイカー
• Wikipedia – クリーム (バンド)
• Drum Hakase – Ginger Baker
• AMASS Media – Ginger Baker