【おいしくるメロンパン・原駿太郎】風ドラムサウンドの作り方＋使用機材セッティングまとめ｜セット・スネア・シンバル・ペダル

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【原駿太郎】おいしくるメロンパン 始めに

原駿太郎は、テクニカルなロック・サウンドとポップなメロディが融合したバンド「おいしくるメロンパン」のドラマーとして活動しています。正確無比なタイム感と多彩なリズムパターンで知られる原は、バンドのエネルギッシュなサウンドを力強く支えています。複雑なテンポチェンジやポリリズムを取り入れた演奏スタイルは、テクニカルな音楽性と高い演奏技術の証といえるでしょう。

おいしくるメロンパンの楽曲では、ボーカルとギターの爽快なメロディラインと複雑なリズム隊のコントラストが特徴的です。原駿太郎のドラミングは、この独特な音楽性に不可欠な要素となっており、時にメロディックに、時に激しく変化するアレンジに柔軟に対応しています。特に代表曲「青春カラーブレンド」などでは、緻密なフットワークと繊細なスティックコントロールが光ります。

バンド結成以来、CANOPUSのエンドーサーとしても活動する原は、ライブパフォーマンスでの安定感と表現力の幅広さでファンからの支持を集めています。テクニカルな演奏でありながらも音楽性を損なわない、バンドのコンセプトに最適化されたプレイスタイルは、多くのドラマーにとっても参考になる要素が詰まっているといえるでしょう。

YouTubeで原駿太郎のプレイをチェック → こちら

使用ドラムセット（シェル）一覧と特徴【おいしくるメロンパン・原駿太郎】

おいしくるメロンパンのドラマー・原駿太郎は、Canopusのエンドーサーとして複数のキットを使い分けている。メインで使用するNV-M Maple Seriesは22×16/12×8/16×16の構成で、メイプル特有の温かみのある音色が特徴。スネアはNV60-M1465を組み合わせ、バンドのポップなサウンドに合わせたセッティングを採用している。

ライブやツアーでは用途に応じて複数のキットを使い分けており、Club Kit(22×14/10×7/12×8/16×14)はツアーでの機動性を重視した構成。また、Vintage Series(22×14/12×8/16×14)は、ブラススネアと組み合わせることでヴィンテージ感のあるウォームなサウンドを実現している。小編成のユニットでは、Wild Kit(18×14/12×8/14×14)のコンパクトな18インチバスドラムを活用している。

さらに、攻激しいサウンドを求める楽曲では、Yaiba II Maple Series(22×16/12×9/16×16)を使用。メイプルシェルながら攻撃的な音の立ち上がりが特徴で、バンドのダイナミックな演奏に対応している。原のドラミングスタイルに合わせて、曲調や会場の規模によって最適なドラムセットを選択し、バンドのサウンドを支えている。

使用ドラムセット（シェル）機材表【おいしくるメロンパン・原駿太郎】

使用スネアドラムの種類と特徴【おいしくるメロンパン・原駿太郎】

おいしくるメロンパンのドラマー原駿太郎は、用途に合わせた多彩なスネアドラムを使い分けています。メインスネアとして愛用するPEARL REFERENCEは14×5.5インチのメイプル材で、Remoコーテッドヘッドとの組み合わせにより、バランスの良いアタックと温かみのあるサウンドを実現。エンドーサーとして使用するCanopus YAIBA II Groove Kitは14×6.5インチと深めの設計で、カスタムPureSoundスナッピーとの相性も良く、パワフルなバックビートを生み出します。 ライブではPEARL Free Floatingのメイプル14×5インチをサブとして活用し、Evans G1コーテッドヘッドによる明瞭なアタックが特徴です。一方、スタジオ録音時にはCanopus Ashの14×5インチを使用し、アッシュ材の持つ透明感とEvans HD Dryヘッドによる適度なアタックと抜けの良さを重視しています。 低音重視の表現には、PEARL Free Floating Brassの14×6.5インチを選択。ブラス製の深胴ボディに42本のスナッピーを組み合わせることで、豊かな低域と長いサスティンを生み出しています。Remoエンペラーヘッドとの組み合わせにより、太く芯のある音色が得られ、バンドのダイナミックなサウンドに貢献しています。

使用スネアドラム機材表【おいしくるメロンパン・原駿太郎】

使用シンバルの構成と種類と特徴【おいしくるメロンパン・原駿太郎】

おいしくるメロンパンのドラマー原駿太郎は、Zildjian製シンバルを中心に構成されたセットアップを愛用しています。ハイハットには14″のK Lightを使用し、そのダークで柔らかい音色が彼の繊細なプレイをサポート。アクセント用に18″のK Custom Crashと19″のConstantinople Crashを配置し、前者は明るい音色でライブの定番として、後者は複雑な倍音を持つ豊かな響きが特徴です。

メインライドとして22″のK Constantinople Rideを採用し、その柔らかく豊かな響きがバンドサウンドに深みを与えています。エフェクト用として18″のK Chinaと10″のA Custom Splashを配置し、前者はアクセントとして効果的に、後者は素早い装飾フレーズに使用されています。これに加えて、16″のK Crashと17″のA Custom Crashも活用し、様々な音楽シーンに対応しています。

原のセットアップの特徴は、K系の暖かく複雑な音色と、A Customのブライトでパワフルな音色をバランスよく組み合わせている点です。特にConstantinopleシリーズのシンバルは、おいしくるメロンパンの多彩な音楽性に対応する複雑な倍音構造を持ち、彼の繊細かつダイナミックなドラミングを支える重要な要素となっています。

使用シンバル機材表【おいしくるメロンパン・原駿太郎】

使用ペダル・ハードウェアの構成と種類と特徴【おいしくるメロンパン・原駿太郎】

原駿太郎氏はおいしくるメロンパンのドラマーとして、TAMAのIron Cobra Rolling Glideペダルを愛用しています。滑らかなアクションが特徴のこのペダルは、彼の素早いフットワークと正確なキック演奏を支えています。また、Canopus Bolt Driveハイハットスタンドは耐久性と精度の高さが評価され、激しいライブパフォーマンスでも安定したハイハットコントロールを実現しています。

スタンド類にはCanopus Hybrid Seriesスネアスタンドと、ツアーの厳しい環境にも耐えるTAMA Roadproシンバルスタンドを採用。特にRoadproは、おいしくるメロンパンの激しいステージングでも安定したシンバルポジショニングを維持できる点が重要視されています。固定力の強いTAMA Star Hardwareのタムホルダーも、彼の正確なプレイをサポートしています。

長時間の演奏でも疲れにくいCanopus Bolt Driveドラムスローンは、ライブでの体力維持に貢献。さらに、TAMA Titanラックをセットアップの一部に取り入れることで、カスタマイズ性を高め、自身の演奏スタイルに合わせた柔軟な配置を実現しています。これらハードウェアの選定が、原駿太郎氏のダイナミックなドラミングと、おいしくるメロンパンのエネルギッシュなパフォーマンスを支える重要な要素となっています。

使用ペダル・ハードウェア機材表【おいしくるメロンパン・原駿太郎】

使用スローン（椅子）＆スティック種類と特徴【おいしくるメロンパン・原駿太郎】

原駿太郎氏はおいしくるメロンパンのドラマーとして、TAMAのIron Cobra Rolling Glideペダルを愛用しています。滑らかなアクションが特徴のこのペダルは、彼の素早いフットワークと正確なキック演奏を支えています。また、Canopus Bolt Driveハイハットスタンドは耐久性と精度の高さが評価され、激しいライブパフォーマンスでも安定したハイハットコントロールを実現しています。

スタンド類にはCanopus Hybrid Seriesスネアスタンドと、ツアーの厳しい環境にも耐えるTAMA Roadproシンバルスタンドを採用。特にRoadproは、おいしくるメロンパンの激しいステージングでも安定したシンバルポジショニングを維持できる点が重要視されています。固定力の強いTAMA Star Hardwareのタムホルダーも、彼の正確なプレイをサポートしています。

長時間の演奏でも疲れにくいCanopus Bolt Driveドラムスローンは、ライブでの体力維持に貢献。さらに、TAMA Titanラックをセットアップの一部に取り入れることで、カスタマイズ性を高め、自身の演奏スタイルに合わせた柔軟な配置を実現しています。これらハードウェアの選定が、原駿太郎氏のダイナミックなドラミングと、おいしくるメロンパンのエネルギッシュなパフォーマンスを支える重要な要素となっています。

チューニング・サウンドメイク・EQの工夫と特徴【おいしくるメロンパン・原駿太郎】

原駿太郎は、おいしくるメロンパンのエネルギッシュな楽曲に合わせた特徴的なドラムサウンドを構築している。スネアは打面を比較的高めに張り、裏面はやや緩めにすることでアタックと抜けの良さを両立。バスドラムはムーンジェルを控えめに配置し、過度なミュートを避けてパンチのある低域を確保しながら、タオルを内部に入れて適度な締まりを出している。特にフロアタムは打面のエッジ付近にテープを貼り、不要な倍音を抑えることで芯のある音を実現している。

ミックス処理においては、キック周りの80-100Hz帯域を+3dB程度持ち上げて芯を強調し、2-4kHzのアタック感を際立たせている。スネアは200Hz付近をやや削り、5-7kHzを持ち上げてスナッピーの存在感を増強。トムは400Hz周辺の箱鳴り成分を-3dB程度カットし、ゲートのリリースタイムを短めに設定することでタイトなサウンドを実現。空間系エフェクトは控えめに使用し、バンドサウンドとの馴染みを重視している。

ライブとレコーディングでは異なるアプローチを採用しており、ライブではアタック感を重視したチューニングでバンドサウンドに埋もれないよう調整。特に激しいパートではスネアのテンションを上げ、クラッシュシンバルのエッジヒットを多用して抜けを確保している。一方レコーディングでは、残響をより抑制し、各ドラムパーツの倍音バランスを細かく調整。特にハイハットとライドシンバルは周囲に反射板を置くなどして空間特性を統一し、一貫したサウンド作りを心がけている。

比較的安価に音を近づける機材【おいしくるメロンパン・原駿太郎】

おいしくるメロンパンの原駿太郎氏が使用するCanopusドラムの音色を手頃な価格で再現するには、同ブランドのエントリーモデルがおすすめです。特にVintage SeriesやClub Kitはメイプルシェルの温かみのある音色特性を備えており、比較的手が届きやすい価格帯から展開されています。スネアに関しては、NV60-M1465をベースにした音作りが可能なメイプルシェルのモデルを選ぶことで、原氏のサウンドに近づけることができるでしょう。

シェル構成については、原氏がライブで使用するClub Kit (22×14/10×7/12×8/16×14)の構成を参考に、標準的な22インチバスドラム、10〜12インチタム、16インチフロアタムの組み合わせを選ぶと良いでしょう。小編成向けには18インチバスドラムを採用したWild Kit 18×14のようなコンパクトなキットも、ライブハウスでの使い勝手が良く、初期投資を抑えられる選択肢となります。シンバルとペダルも原氏の使用機材に近いものを選べば、全体的なサウンドキャラクターを再現しやすくなります。

より攻撃的なサウンドを求める場合は、Yaiba II Maple Seriesのようなモデルが候補になりますが、基本的にはメイプルシェルの特性を活かした音作りを意識すると良いでしょう。原氏のようなグルーヴ感のあるプレイスタイルを再現するには、チューニングやミュートの工夫も重要です。楽器そのものよりも、適切なチューニングとプレイスタイルの研究が、コストをかけずに原氏のサウンドに近づける近道となります。

比較的安価に音を近づける機材表【おいしくるメロンパン・原駿太郎】

ライブセットアップについて【おいしくるメロンパン・原駿太郎】

原駿太郎はおいしくるメロンパンのライブでは中央に位置し、バンドのエネルギッシュなパフォーマンスの核となっています。ドラムセットはCanopusを愛用し、特にスネアドラムにはオーバーヘッドマイクとスポットマイクを組み合わせた配置が特徴で、彼の繊細かつパワフルなドラミングを鮮明に捉えています。キックドラムの内部にもマイクを設置し、低音の厚みを確保しています。

ライブではシンバルを高めに配置し、動きやすさを重視したセッティングが目立ちます。特に激しいナンバーではスティックワークの細かさが際立ち、カメラワークもそれを意識した構図になっています。マイキングは全体的に多めで、特にタムには個別にマイクが設置され、フィルインの粒立ちを重視しています。

代表的なライブ映像では、原のドラミング中の表情の変化や、バンドメンバーとのアイコンタクトが見どころです。特に「チューリップ」や「桃色空」などの楽曲では、テンポチェンジやブレイクでの正確なタイミングと豊かな表現力が注目ポイントです。また、MCでの和やかな表情からプレイ中の真剣な表情への切り替わりも、彼の演奏への姿勢を表しています。

総括まとめ【おいしくるメロンパン・原駿太郎】

原駿太郎のドラミングは、おいしくるメロンパンのポップでキャッチーな楽曲に確かなグルーヴと遊び心を加える特徴を持つ。彼の音作りの核は、パワフルながらも軽快さを失わないバランス感覚にあり、バンドサウンドを下支えしながらも曲の雰囲気を巧みに引き立てている。

再現ポイントは、芯のあるスネアサウンドと繊細なシンバルワークの組み合わせだろう。ライブでは特にCANOPUSドラムの特性を活かした温かみのある音色と、曲調に合わせた細やかなダイナミクスコントロールが持ち味となっている。基本的なセッティングはシンプルながら、曲の世界観を表現するための工夫が随所に見られる。

原のアプローチは機材への依存よりも、自身の感性と技術を重視する姿勢が貫かれている。どんな環境でも一定のクオリティを保つ適応力と、曲の本質を捉えた演奏スタイルは、彼のドラマーとしての本質的な強みといえるだろう。テクニックだけでなく音楽性を重視した彼の演奏は、バンドの個性的な魅力を高める重要な要素となっている。

本記事参照サイト【おいしくるメロンパン・原駿太郎】

本記事は下記公式サイト等を参照して作成しています。

• 原駿太郎 Official X (Twitter)
• Canopus Drums – Endorser
• おいしくるメロンパン – Wikipedia
• Fender News
• FM OSAKA